Domenica 15 novembre la Sala Santa Cecilia dell’Auditorium Parco della Musica si trasforma in una festa collettiva. The Classical Rave Party chiude il Romaeuropa Festival con quattro ore di musica e un’idea decisamente irriverente: liberare i grandi compositori dai rituali che li circondano.
Mozart, Beethoven e Vivaldi finiscono in un rave. E a dirigere la festa c’è Enrico Melozzi. Chissà cosa ne penserebbero i tre compositori, anche se viene da sospettare che Mozart, con quella sua innata inclinazione per gli eccessi e le provocazioni, si sarebbe divertito parecchio.
Domenica 15 novembre, dalle 20 a mezzanotte, la Sala Santa Cecilia dell’Auditorium Parco della Musica di Roma cambierà pelle. I leggii resteranno al loro posto, gli strumenti pure. A essere sovvertita sarà soprattutto l’idea di cosa debba accadere tra un’orchestra e il suo pubblico.
The Classical Rave Party, appuntamento conclusivo del Romaeuropa Festival, nasce da un’intuizione di Melozzi tanto semplice quanto esplosiva: perché la musica classica dovrebbe continuare a essere trattata come una creatura delicatissima, da osservare a distanza di sicurezza?
In fondo, Beethoven scriveva musica capace di scuotere le fondamenta di una stanza, Paganini provocava reazioni degne di una rockstar e Mozart aveva un senso dell’irriverenza che oggi farebbe impallidire parecchi aspiranti provocatori.
Il problema, semmai, è quello che abbiamo costruito intorno alla loro musica: un cerimoniale fatto di distanze, convenzioni e una certa solennità che, a forza di proteggere i capolavori, rischia di trasformarli in reperti.
Melozzi prova a togliere la teca.
Grazie alla collaborazione con l’Accademia Nazionale di Santa Cecilia, uno dei luoghi simbolo della tradizione sinfonica italiana diventa il teatro di quattro ore di contaminazioni musicali. L’Orchestra Notturna Clandestina e la Banda dell’Esercito Italiano attraverseranno secoli e generi, mentre la scrittura orchestrale incontrerà la canzone contemporanea, il rap e la letteratura. Da Niccolò Fabi ad Anastasio, da Giovanni Sollima alle letture di Alessandro Baricco, il palco si trasformerà in un territorio senza confini, dove Mozart e Beethoven potranno convivere con nuove sonorità e arrangiamenti inattesi.
C’è qualcosa di profondamente punk in tutto questo. Non tanto nel volume o nella trasgressione, quanto nell’idea di scardinare le convenzioni e restituire alla musica la sua natura più fisica, istintiva e collettiva.
Del resto, molti dei compositori che oggi ascoltiamo con religioso raccoglimento furono autentici rivoluzionari. Beethoven infrangeva gli equilibri, Paganini trasformava il virtuosismo in spettacolo. Il paradosso è che abbiamo imparato a venerare artisti che hanno costruito la propria grandezza disobbedendo.
The Classical Rave Party prova a recuperare quella scintilla, ricordandoci che un’orchestra è prima di tutto un organismo vivo: archi che vibrano, fiati che spingono l’aria, percussioni che attraversano il petto. Una macchina emotiva capace di sprigionare la stessa adrenalina di un concerto rock.
La sfida di Melozzi, allora, è soprattutto culturale: cambiare il modo in cui ci avviciniamo a una musica che troppo spesso viene presentata come un patrimonio da custodire anziché come un’esperienza da vivere. Lasciare che l’ascolto diventi movimento, che la solennità ceda il passo alla curiosità, che la distanza tra chi suona e chi ascolta si accorci fino a scomparire.
Perché forse il destino più interessante di una musica che ha attraversato i secoli è continuare a disturbare il presente. E Beethoven, con ogni probabilità, avrebbe alzato il volume.
